(El gigantón de Barriga Verde, llevado por Borja Insúa, pasea por la calle principal de Cuevas del Becerro. Foto M. J. González de la Lastra)
El VI Encuentro de UNIMA ANDALUCIA 2026 en Cuevas del Becerro los días 16, 17 ,18 Y 19 de abril, ha sido todo un éxito de participantes, de público, de actividades y de excelente tiempo para disfrutarlo.
Por sexto año consecutivo nos encontramos en Cuevas del Becerro, en plena Serranía de Málaga, para celebrar el Encuentro anual de UNIMA ANDALUCÍA que como es habitual se celebra junto al ya VI Festival de Títeres de Cuevas del Becerro 2026, que organiza el Ayuntamiento. Esta grata colaboración se va consolidando cada año, abriéndose a más posibilidades para el crecimiento y diversidad del festival.
Nos gustaría lograr que el Festival de Cuevas del Becerro sea un referente importante para el teatro de títeres en España y su extensión internacional. Este año, además de las compañías andaluzas, lo han visitado una compañía gallega (Alakrán) y otra de Ramala (Palestina) llamada Tantoura Puppet Theatre, ambas de gran prestigio y trayectoria internacional.
En esta edición, con la ayuda del buen tiempo, ha habido una gran afluencia de titiriteros. Después de dos años de frío y agua, hemos podido disfrutar de algunas actuaciones en la calle con la gente y los niños bailando con el sol. Hemos conocido otros lugares de los alrededores, andar por los campos, los jardines, estar en las terrazas de la calle, con la gente y rodeados del espléndido paisaje y sus aguas. En nuestro hotel rural de siempre, el Castillejo, no cabía ni una silla más, pero no faltó comida. Qué bueno estaba todo, desde los panes gallegos y “tetillas queseras”, a los arroces y tartitas españolas y orientales. Los garbanzos de Lola no podían faltar y aplaudirles a los y las cocineras que se superan cada año.
Como también es tradicional, el jueves 16 por la mañana, comenzó el taller en el colegio “Búho Teatro”, con un trabajo que los niños y niñas del colegio escenificarían al día siguiente. En esta ocasión se ha tratado de Pula Pula, un cuento sobre una rana acosada por algunos enemigos que aparecieron en el agua.
Las marionetas del Tantoura Puppet Theatre de Ramala, Palestina
El jueves por la tarde, una vez situados en el Hotel, disfrutamos en el salón-comedor la esperada cena con los productos comentados que aportamos. Al terminar, todos muy atentos a una charla y muestra de unas marionetas sorprendentes que venían de Palestina. Las traían Musa Khatib, su madre Mayson Abuein y su hermana Majdalshams Khatib, componentes del grupo “Tantoura Puppet Theatre” de Ramala. Mucha ha sido la dificultad para traerlas desde Palestina y darlas a conocer en España. Todos conocemos la dramática situación del país y la diáspora de personas y su arte a la que está dando lugar. Por unos días nos han acompañado la familia titiritera Khatib, transitoriamente residentes en Granada en la actualidad.
Títere de la compañía Tantoura Puppet Theatre de Ramala. Foto compañía
Los títeres que han traído se corresponden a unos personajes que cuentan historias y leyendas populares de su pueblo. Se transforman en otros personajes a través de diferentes máscaras que se van adaptando en el rostro del títere anterior, de una manera muy ingeniosa ya que no pierden el ritmo del cuento, ni interrumpen el baile que realizan. Muy práctico y original el sistema de sujetarlos a los propios pies del titiritero, con lo que el movimiento es de lo más natural y ágil para el desplazamiento y el baile.
Mousa Khatib y su madre Mayson Abuein. Foto M. J. González de la Lastra)
Nos cuenta Mousa y su madre que están actualmente trabajando en un nuevo proyecto. El padre, Nidal Khatib, que está sin permiso de salida, es el director de la compañía. Él es quien está realizando los títeres y escenografía de esta nueva obra que esperamos pueda ver la luz pronto dentro y fuera de su país, tras esta terrible guerra. La obra, dirigida a todos los públicos, contiene una llamada al entendimiento humanitario en este universo multicolor que está actualmente desdibujado por las sombras. Su dramaturgia aporta una versión esperanzadora de entendimiento entre los diferentes grupos humanos, partiendo de bases elementales de la vida que vive de la luz, la tierra y los colores humanos del mundo que nos rodea. La creatividad en un mundo tan difícil no se apaga, sino que se acrecienta sorprendentemente.
Nidal Khatib, padre de Mousa. Foto compañía
Al terminar su exposición, nos invitaron a bailar con ellos y los títeres con la música siempre alegre y festiva de los pueblos del Mediterráneo. Esperamos que puedan volver pronto.
Borja Insúa, de Alakrán Teatro, de Galicia
El viernes 17, a las 10:00 de la mañana: encuentro con la Compañía Alakrán, en la Casa del Pueblo. Se trata de Borja Insúa, el actor, titiritero y gaitero gallego del que tanto habíamos oído hablar. Por fin se atravesó los casi 1.000 kilómetros que nos separan, con su furgoneta cargada a tope de títeres, instrumentos, comidas y licores para acortar esa gran distancia entre Santiago de Compostela y Andalucía. Ha valido mucho la pena, por lo que hemos quedado inmensamente agradecidos de todos sus talentos, alegría, simpatía y generosidad.
Este espacio para charlar con las compañías sobre sus trabajos, ideas, dramaturgias y trayectoria personal y profesional se inició el pasado año para conocer más de cerca a los titiriteros que venían a actuar en el festival.
Borja Insua sale del gigantón. Foto M. J. González de la Lastra)
Borja Insúa es toda una institución en el mundo del títere popular en Galicia. Gran representante, aunque no es el único, del legendario personaje de Barriga Verde. Es un personaje similar al Pulcinella italiano, al don Cristóbal español, a los Robertos en Portugal, etc., de los que recorrieron con sus andanzas los territorios españoles en el pasado siglo XX. Entre ellos destacan también los personajes recogidos por Federico García Lorca en su teatro “La Barraca” y sus magníficas creaciones dramatúrgicas de Don Cristóbal y la Señá Rosita” o “El Retablillo de Don Cristóbal”. En definitiva, los títeres de cachiporra, de clara actividad popular por los pueblos y ciudades de España, los conocidos “cristobitas”, entre los que se encuentra el propio Antonio Durán Márquez, el vecino de Cuevas del Becerro que siempre recordamos.
Borja nos trae su particular versión como Gigante de Barriga Verde, personaje recuperado del teatro popular gallego creado por el legendario José Silvent, con sus barracas de feria, que tuvo a su vez como antecedente el teatro de los Piccoli de Vittorio Podreca i sobre todo el Dom Roberto portugués.
La compañía gallega Viravolta recogió de los Silvent esta tradición, haciendo una reproducción de sus legendarias barracas como Teatro de la Risa, donde actuaba Silvent y su familia. La Asociación “Morreu o demo” (Murió el diablo) ha ido recogiendo esta maravillosa tradición de los Silvent, que decían aquello de “morreu o demo, acabouse a peseta” (murió el diablo, se acabó la peseta), fórmula con la que terminaba el espectáculo, cuyo coste de la entrada era, en efecto, una peseta.
Borja se suma al rescate del este héroe gallego creando una figura gigante que tiene dentro de sí una doble versión del personaje: una como gigante que se desplaza por las calles seguido por el público, moviendo la cabeza y el inmenso cuerpo girando y divirtiendo al público con la música. Y otra, cuando se para y de su barriga aparece un teatrito con títeres de guante en el que desarrolla todo la acción de Barriga Verde y sus compañeros de escena.
Ahí despachará sus famosos cachiporrazos a quien se lo merezca e impidan su amor por Rosita. Los personajes son generalmente los tradicionales que conocemos: el propio Barriga Verde, Rosita, el padre, el cura, la muerte, el militar, el torero y el toro tan popular en todas las versiones de las “cachiporrras” españolas y, como no, el diablo indispensable, que es el que más juego aporta al divertimiento de los niños: aquí, allí, ahora, atrás… en ese continuo corre que te pillo tan divertido.
Borja Insua en su charla. Foto M. J. González de la Lastra)
Borja, con tan solo 43 años, tiene ya una gran trayectoria como titiritero versátil, como nos demostró con el segundo espectáculo que nos trajo a Cuevas del Becerro: “A pita fexa”. También destaca como gaitero profesional y experto en hacer “queimada” con sus conjuros, tal como lo vivimos en la última noche en el hotel. Magnífica actuación y bebedizo.
Borja ha sido un alma inquieta toda su vida, lo que le ha sido muy útil para formarse en diferentes disciplinas y diversas actividades artísticas. Salió de su pueblo de Costa da Morte, Finisterre, y se fue a Santiago de Compostela. Allí trabajó las artes plásticas, especialmente escultura. Realizó títeres y zancos, comenzando su vida profesional como actor con la “Compañía Cachirulo de muy joven. Estuvo también con Pepe Otal en Barcelona trabajando la marioneta de hilo, así como con Andrea Lorenzeti, con quienes aprendió mucho en esos años de gran actividad artística en Barcelona. De vuelta a Santiago trabajó con Monicreques de Kukas en La flauta mágica y aprendió mucho con él durante diez años. Kukas es un gran constructor y fue alumno de Paco Peralta.
En el 2015 nació su hija y se hizo autónomo y eso supone que ya no podía dejar de trabajar, ni viajar tanto. Así va desarrollando actividades con Viravolta, que trabaja más la tradición, y lo combinó con otros trabajos como Soños Nagayolas (sueños en la jaula), con títeres de mesa y siluetas. Teatro infantil, basado en una historia del poeta Manuel María.
Actualmente Borja prepara un nuevo espectáculo basado en La Rosa de Papel, de Valle-Inclán. Piensa estrenarla en “Titiriberia”, en Rianxo, (Galicia) el próximo mes de agosto, festival que organiza la asociación “Morreu o demo”, junto a sus compañeros de profesión de Viravolta, y Larraitz Urrozola, con su Barriga Verde feminista, otra nueva versión fuera de la tradición muy interesante.
Le deseamos muy buena suerte y larga vida a los Barriga Verde.
La rana Pula Pula, de Búho Teatro, y La Cabra, de El Espejo Negro
A las 18:30 asistimos a la puesta en escena del espectáculo Pula Pula en el Cine. Presentado por la concejala de cultura del Ayuntamiento Rosario Morillo, que había sido realizado por Búho Teatro desde el día anterior, en un taller con los alumnos del colegio. En esta ocasión el tema versó sobre un cuento en el que la rana Pula Pula ve su vida amenazada por la aparición de una tremenda serpiente. Ya no pueden estar tranquilas las ranas en el agua de su lago hasta que logran vencerla.
Taller Pula Pula. Foto M. J. González de la Lastra)
A las 19:00 en la calle Real, nos esperaba el espectáculo La Cabra, de la Compañía El Espejo Negro de Málaga. Los componentes del grupo ya nos acompañaron desde la salida del cine hasta la calle Real, para animar al público con lo que se avecinaba. En un pequeño escenario en medio de la calle, el grupo de personajes gitanas y un gitano a la trompeta, reproducían cómicamente aquellas troupes que con la cabra y su música recorrían los pueblos para poder subsistir.
En este caso, la marioneta cabra estaba manipulada por tres actrices que lograron reproducir a la perfección, los movimientos característicos que hacía la famosa cabra. Nos hicieron reír sin parar. Ya no solo era la cabra, sino una auténtica exhibición sorprendente de bailes, cantes y situaciones cómicas entre los personajes, en una cadena hilarante de situaciones divertidas en las que el Espejo Negro tiene un saber contar como nadie. Se fueron corriendo como si fueran a otro pueblo. Ángel Calvente, su director y compañero de Unima, nos acompañaba en este encuentro, como suele hacer todos los años.
Momento de la actuación de ‘La Cabra’, del Espejo Negro. Foto M. J. González de la Lastra)
A partir de las 21:00 cena colectiva en el Hotel, después de unas cervecitas en los bares de la Calle Real muy animada de público en este fin de semana y muy contentos y amables con tantos titiriteros.
Asamblea de Unima Andalucía. Nuevos proyectos
El sábado 18, dedicamos toda la mañana a la imprescindible Asamblea anual de Unima Adalucía en la Casa del Pueblo. Y las 16:00 horas, de nuevo allí, para asistir a un espacio nuevo muy interesante que se ha creado este año: consiste en la presentación de proyectos de algunas de las compañías asociadas de Unima Andalucía. En esta ocasión fueron cinco las propuestas de trabajo recién estrenados o en proceso de realización. Las nombramos por orden de intervención.
Asdistentes a la Asamblea. Foto M. J. González de la Lastra)
1ª.- Compañía Pan Pan, formada por Pablo Canela y Marta Pajuela. Se trata de la escenificación de la historia o cuento de Lupita y Sebastián. Son aves en su particular paraíso. Sebastián es un flamenco gitano y Lupita es una cigüeña. Se conocen desde muy pequeños. Juegan y se divierten ignorando que pertenecen a razas diferentes y antagónicas. Las cigüeñas mandan y los flamencos son perseguidos. Cuando se hacen mayores se dan cuenta de estas diferencias que les van a acarrear grandes problemas. Hasta aquí nos cuentan. El títere cigüeña de pequeño es de madera muy elaborado con mecanismos muy detallados. Los personajes de adultos son títeres altos. Están definidos por máscaras muy expresivas de grandes picos en la cara y telas el resto para cubrir al titiritero y formar al personaje completo. Esperamos con ilusión el estreno de esta historia inquietante.
Prewsentación de la cía. Pan Pan. Foto M. J. González de la Lastra)
2ª.- Flash Teatro, formada por Iñaki y Carolina, presentaron a Luche. Una vida de perro. Han sido galardonados con el premio del certamen de Zentradas, en el que participan compañías que no han obtenido ninguna subvención para realizar sus proyectos. Trata de la historia de la vida del perro Luche que llega como regalo a una casa, dentro de una caja de una empresa de mensajería. El perro es encantador, divertido y juguetón, pero al ser un cachorro todo lo altera y lo rompe en la casa de su dueña. El títere perro es igualmente encantador, realizado maravillosamente por Dani Carrasco con una manipulación sencilla y precisa. Debe su nombre a que parece un peluche y de ahí Luche. Lo estrenan en la Feria Internacional del Títere de Sevilla y ahí conoceremos su historia completa.
Presentación de Flash Teatro. Foto M. J. González de la Lastra)
3ª.- La Gotera Teatro, de Jerez de la Frontera. Formada por Eva Serna, Juan Manuel Benito y Diego. Eva hace una exposición del largo y tedioso proceso que han tenido que realizar hasta lograr el nacimiento del edificio del nuevo espacio teatral “La Gotera Teatro”. Han conseguido tener un lugar dedicado a representaciones multidisciplinares para el teatro, actuaciones musicales y eventos culturales para invierno y verano muy necesario en Jerez. Un lugar magnífico, abierto a gran diversidad de propuestas, que es mucho de agradecer especialmente para los títeres.
Presentación del Teatro de la Gotera, de Jerez de la Frontera. Foto M. J. González de la Lastra)
4ª.- Chus, Circo con Títeres. Nueva incorporación a Unima Andalucía que nos ha sorprendido gratamente con esta llegada del títere en sus espectáculos de circo. El títere que incorporan en su espectáculo, tiene la ayuda de diseño y realización de Ángel Calvente, de la compañía El Espejo Negro. Lo vimos muy acertado a través de las impactantes fotografías que nos mostró. Ni que decir tiene que no es tarea nada fácil. Mucha valentía, esfuerzo, riesgo y arte por el aire. Deseando verla.
Presemtación compañía Chus Circo. Foto M. J. González de la Lastra)
5ª.-Teatro Circo La Plaza. Nos contó Eugenio que, aunque lleva la palabra circo en su nombre, no son de circo sus espectáculos. Nos habló, con muy escaso tiempo por delante, del trabajo realizado sobre las Misiones Pedagógicas de los escritores de la Generación del 27. Precisamente de Sevilla fue la participación de Luis Cernuda. Trajo algunos títeres similares a los que realizaban estas actividades. Comenzó sus declaraciones al respecto, pero no dio tiempo a continuar lastimosamente. Esperamos tener otra ocasión para conocerla.
Eugenio presenta el proyecto del Circo La Plaza. Foto M. J. González de la Lastra)
El pasacalle
Desde la calle y a las mismas puertas de la Casa del Pueblo, llamaba ya a bombo y platillo el Gigante Barriga Verde de la Compañía Alakrán con Borja Insúa, rodeado de mucho público para comenzar el deseado pasacalle.
A las 19:00h: Primero el pasacalle por la Calle Real de ese gigante espectacular de Barriga Verde, seguido por niños y mayores al son de la música, que ha tenido que ser grabada. En esta ocasión, no ha contado Borja con los músicos de Vai de Roda que le suelen acompañar en Galicia. Esta orquesta le conocen bien y saben cuándo se gira o se para el gigante para hacer sus gracias e intervenciones. Los niños de Cuevas del Becerro estaban encantados saltando y bailando sin parar. Después del recorrido calle arriba y vuelta abajo, el Gigante Barriga Verde se paró ante las sillas preparadas y comenzó la función sacando sus títeres del retablo sobre su gran barriga. Sorpresa para todos desde que se escucha la peculiar “lengüeta”, que solo de escucharla ya se comienza a reír.
El público mira los títeres dentro de Barriga Verde, tras el pasacalle. Foto M. J. González de la Lastra)
Ya hemos hablamos anteriormente de la versión de Borja de los personajes de Barriga Verde que muestra. Con algunas diferencias, son similares a los cristobitas de la tradición española. Muy divertida con los habituales cachiporrazos que tanto nos hicieron reír a mayores y a los niños y niñas que de nuevo no paraban de bailar en cuanto sonaba una canción.
La particularidad de Borja es que hace un Barriga Verde más suave, sin la maldad que tenían otros antecesores como los Silvent. Este personaje nervioso e impulsivo, tiene más calma sin dejar de ser atrevido y justiciero. Estos destellos de dulzura entre los arrebatos, hace que se adapte mejor al público con el que se encuentra. Esta dualidad en la tensión dramática es muy interesante: Barriga Verde y su novia Rosita son el centro de la acción; el diablo y su lacayo y el general Armado con su escopeta que dio muchas risas con los garrotazos que le aplicaba una y otra vez. Es curiosa la circunstancia que justo al lado, en la puerta del Ayuntamiento estaban los guardias, riéndose también de la situación. Al final, todos a hacerse la foto con el diablo, Rosita, la máquina de hacer salchichas, etc. Y, una vez terminado, el Gigante Barriga Verde cierra sus telas y se va calle abajo dejando un recuerdo imborrable.
Fin de fiesta
A las 21:00 cena colectiva en el hotel, a la que seguiría un fin de fiesta muy especial. En primer lugar los compañeros titiriteros de Palestina, de nuevo mostrarían sus títeres y bailes, para todos los compañeros de Unima que no los habían visto el primer día.
Borja nos hizo una representación espectacular con la elaboración de una “queimada”, con su traje de brujo y sus conjuros, moviendo el cazo en la oscuridad diciendo las frases mágicas de rigor. La queimada estaba riquísima. Con ayuda de las canciones de la Gotera Teatro, acabamos la noche cantando y bailando. Aún nos esperaba el día siguiente con dos actuaciones más.
Desguace Teatro y Ana Santa Cruz con Pepo y Pepe
Domingo 19. A las 12:00 h, las compañías Desguace Teatro y Ana Santa Cruz actuaron con “Pepo y Pepe” en el Cine.
Han pasado unos años desde que vi por primera vez este trabajo de “Pepo y Pepe” en La Rinconada (Sevilla) el día de su estreno. No he vuelto a tener ocasión de verlos hasta ahora, en Cuevas del Becerro y eso que han realizado ya 56 funciones. Cosas de no coincidir. Me ha encantado volver a verlo como si fuera la primera vez. El cambio es espectacular tras el rodaje. Sigue pareciéndome triste el comienzo, pero ya hemos hablado de ello y es absolutamente pretendido y necesario para que todo se vaya entendiendo.
Pepo y Pepe en escena. Foto M. J. González de la Lastra)
La obra de Tomás y Ana trata de la historia de una amistad entre Pepo, un niño de 8 años y Pepe, un viejito en silla de ruedas, que roza la soledad de su tiempo que se va acabando. Se hacen amigos totalmente de espaldas a las convenciones, descubriendo muchísimas cosas que tienen en común. Muchas más de las que los separan. Pepe le cuenta historias interesantes a Pepo que las lee de sus libros preferidos y Pepo le cuenta sus juegos en el parque y las ideas de su imaginación inagotable. Me encanta cuando le dice a Pepe que el mar se esconde en una caracola. Pepe lo escucha directamente de la caracola con gran atención y se lo confirma.
Los dos están solos. Cada uno en su realidad tiene muchas carencias afectivas. Pepe porque sus hijos no lo visitan y Pepo porque sus padres no le echan cuenta y sufre acosos. Poco a poco se van a ir salvando de todo ello a través de la poesía y lo cómico compartido que les va apareciendo. Viven el día a día con el frescor que van encontrando en esa nueva relación y eso va a ir llenando sus vidas de complicidad por la felicidad que los está transformando.
Pepo y Ppe. Foto compañía
Es una historia que toca por igual a niños y adultos, con esa dulzura poética conseguida, con esas fantasías de luces, océanos, las palomas en el parque y carreras de Pepo con su patinete. Escenas tan luminosas y agradables de contemplar que equilibran las soledades y tristezas transmitidas. A esto se unen los momentos humorísticos que aporta Tomás con sus guiños y saltos al absurdo de sus escenas que tanto lo caracteriza y que son muy gustosos de disfrutar. Final feliz por la alegría de ambos, que es lo que realmente cuenta y nos hace vivir.
Cuentan Tomás y Ana que esta historia fue surgiendo muy lentamente. Parte de un recuerdo familiar que iban a desarrollar y que la pandemia frenó. Esto los separó, Tomás en Sevilla y Ana en Perú por algún tiempo. En 2022 la retoman muy consecuentes del lastre tremendo que dejó la pandemia en la población, especialmente en las personas mayores que sobrevivieron. A pesar de estos estragos, han tratado el tema sin dramatismo y con el mayor minimalismo posible. Está llena de ternura hacia la madre de Tomás que hizo la ropa de los personajes. Y como no olvidar que todo fue posible por las colaboraciones económicas de familiares y amigos. Agradecimiento a Nanem Contreras por el cartel y la música de Ignacio Guarrochena, y también la pintura del cuadro de la mujer de Pepe, realizado por Dani Carrasco.
A pita fexa, de Títeres Alakrán
13:00 horas. A correr del Cine a la Plaza de los Títeres, para disfrutar del último espectáculo del Festival: A pita fexa, a cargo de “Alakrán Títeres”
De nuevo tenemos a Borja en acción, con un espectáculo bien distinto. En este caso es la historia de un gallinero, en el que las gallinas y el gallo van a ser los personajes como si de humanos se tratara. Es una delicia de títeres de lo más diversos, con diferentes técnicas y en diferentes planos de actuación. En definitiva, es una versión feminista del gallinero paralelo en cualquier ciudad o pueblo. La lucha para que se respete la diferencia entre diversas clases de gallinas y el abuso del poder del gallo en el gallinero. El gallo dictador y abusivo acabará siendo vencido por las gallinas, que finalmente se han unido para echarlo y tomar ellas el poder para hacer equitativos los trabajos y recompensas económicas por igual. A pita fexa se ha convertido en una revolución aviar que nos recuerda a Orwell en Rebelión en la granja, en su lucha contra el totalitarismo. El cuento de Borja va por ese camino, aunque con un acento feminista muy particular.
Actuación de ‘A Pita Fexa’, de Títeres Alakran. Foto M. J. González de la Lastra)
Muy aplaudida por el público infantil y mayores de Cuevas del Becerro, por la gracia como está contada y los muchos momentos de comicidad con el tema. Al final, todos los niños querían tocar las gallinas y hacerse fotos con ellas.
Aquí se terminó el festival. Se devolvieron las sillas al Ayuntamiento y nos fuimos de nuevo al cine a degustar la comidita que nos había preparado la Delegación de Cultura del Ayuntamiento. Como en otros años anteriores se trataba de productos de Cuevas del Becerro, rico en buenos embutidos, y con buenos vinos.
Allí nos despedimos todos los participantes, contentos de haber pasado unos días felices en grata compañía. Muy agradecidos al Ayuntamiento, especialmente a Rosario Morillo, la concejala que nos ha acompañado y participado en todos los momentos necesarios y voluntarios. Hasta el año próximo.
Sevilla, 2 de Mayo 2026
Inmaculada Palomar Barroso.
Actriz, titiritera e historiadora
